Une chaise délinquante de Lara Bohinc se dresse aux côtés du steak végétal de Juicy Marbles dans House of Creatures, une exposition d’œuvres slovènes présentée lors de la Milan Design Week.
Présentée par le Centre for Creativity de Slovénie et conçue par une équipe internationale, House of Creatures réunit les travaux de 10 pratiques de design contemporain du pays et fait partie des expositions présentées sur Alcova, la plateforme de design.
Le fil qui relie les pièces entre elles est, en quelque sorte, leur caractère non conformiste. Certaines relèvent de disciplines comme le graphisme ou le design culinaire, qui sortent du cadre habituel de la Milan Design Week, tandis que d’autres sont conçues ou imaginées de manière particulièrement inhabituelle, comme les objets domestiques littéralement grillés par Toasted Furniture.
Plusieurs des designers ont conçu de nouvelles œuvres pour l’exposition. La dernière chaise de Bohinc, baptisée la Compulsion Chair, est une variation sur ses formes bulbaires emblématiques, mais avec une chaise qui surgit maladroitement d’une autre – empilée, mais sans fonction pratique.
Une chaise est en métal et l’autre en bois, sans joints visibles, ce qui intensifie l’effet puzzle du design.
La co-commissaire Sera Malèna Eravci la décrit comme « une chaise qui s’assied sur une chaise » et la considère comme un exemple de l’esthétique étrange qui traverse l’exposition.
Toasted Furniture incarne l’absurdité du processus avec leurs Toasted Vessels, réalisés en chauffant des déchets plastiques jusqu’à les rendre malléables à la main, insufflant une tournure particulière au recyclage.
Le graphiste Nejc Prah a réalisé deux tirages sur Milan autour des légumes — chacun n’étant disponible que lorsque la plante qu’il représente est de saison. Par ailleurs, le studio Soft Baroque a apporté deux pièces à sa série Soft Metal, où les objets émergent de découpes réalisées dans une plaque d’aluminium de 10 millimètres.
La créatrice Sari Valenci a enrichi sa série de vêtements gonflables fuchsia subversifs, tandis que l’artiste multimédia Dan Adlešič a poursuivi ses « Flower Lamps » d’apparence surnaturelle, éclairées à la LED, dont l’un comporte un abat-jour délicat fabriqué à partir d’une gaine de saucisse déshydratée.
Cependant, l’objet le plus saisissant de l’exposition pourrait être la viande végétale de Juicy Marbles, qui ressemble étrangement à la réalité et vient d’un secteur rarement représenté lors de la semaine du design.
« C’est, genre, le summum du mauvais comportement », a déclaré la co-commissaire Vid Žnidaršič. « Ils brouillent toutes les limites entre les steaks. »
Les commissaires tenaient à montrer le design comme une pratique holistique, ajouta Žnidaršič, allant au-delà de la simple fabrication d’objets beaux et fonctionnels.
« La nourriture est conçue, les marques sont conçues, et je pense que Juicy Marbles est vraiment un bon représentant des deux », affirma-t-il.
« Comment présenter quelque chose qui peut aussi contribuer à la durabilité et à la manière dont nous allons vivre ensemble ? Comment faire face à la crise environnementale ? Eh bien, peut-être devons-nous repenser notre manière de manger. Et cela constitue aussi un processus de design en soi. »
Les objets de House of Creatures étaient présentés sur des socles en mousse, offrant une légère torsion par rapport aux présentations d’exposition habituelles. La douceur de la mousse permet de ressentir le poids des objets, alors que les blocs s’enfoncent et s’affaissent sous eux.
Les curateurs avaient pour intention que ces blocs fonctionnent presque comme du mobilier pour leurs objets, renforçant l’idée qu’ils sont des « créatures ».
Tout comme les jouets du film Toy Story réagissent lorsque quelqu’un entre dans la pièce, expliqua Žnidaršič, il espère que les visiteurs auront l’impression que les objets pourraient se mettre à bouger lorsque l’on tourne le dos.
Outre Žnidaršič et Eravci, l’équipe curatoriale comprend Ryan Barriball, Urša Gantar, Tine Tribušon et Gašper Uršič. Ils ont été choisis par le Centre for Creativity, une plateforme slovène financée par le gouvernement et l’UE, qui présente annuellement lors de la Milan Design Week.
Dans d’autres zones de Milan, la plateforme de design S—3 organise une exposition repensant la baguette, tandis que le studio de verre Murano 6AM expose ses créations dans un ancien complexe de piscines abandonné.
Exhibition photography par Piercarlo Quecchia. Studio photography par Klemen Ilovar
Élise Laurent
Je suis journaliste spécialisée dans la décoration et le design intérieur, avec un intérêt particulier pour les tendances qui transforment nos espaces de vie. À travers mes articles, j’explore les projets d’architecture intérieure, les créateurs et les idées qui façonnent l’habitat contemporain. Sur Intérieurs.fr, je m’attache à décrypter les évolutions du design et à partager des inspirations venues de France et d’ailleurs.