Des couleurs chaudes et à l’ambiance sombre ont dominé les allées de Cersaie 2026 et les vitrines de presque toutes les devantures à Bologne, remarque Danielle McWilliams, responsable de la communication chez Novità, l’agence qui travaille pour Ceramics of Italy. « Tout comme dans la mode, les fabricants italiens de carreaux ont dévoilé des collections dans des tons profond burgundy, bruns luxueux, terracotta terreux et des rouges et jaunes intenses. »
Outre la couleur, les carreaux grand format, la texture et les volumes, les impressions numériques complexes et les effets de matériaux naturels constituaient les tendances phares de la 43e édition de Cersaie, qui s’est déroulée sur cinq jours fin septembre à Bologne, en Italie. Ce salon annuel réunit fabricants, architectes et designers pour explorer les dernières avancées en carreaux céramiques, surfaces architecturales et équipements de salle de bains. Cette année, plus de 90 000 visiteurs ont pu découvrir des matériaux de surface en céramique et en porcelaine, provenant de 600 exposants venant de 24 pays.
On sentait une énergie particulière à l’édition de cette année, et pas seulement en raison de l’affluence. Cette effervescence se reflétait dans les showrooms éphémères qui présentaient des produits audacieux et excitants.
1. La couleur revient en force
Si le blanc immaculé et les carreaux neutres demeurent des valeurs sûres, les fabricants de céramique n’ont pas hésité cette année à employer des teintes plus riches et saturées. « Nous assistons à un regain de confiance dans la couleur », déclare Benedetta Borghi, responsable des affaires externes chez Atlas Concorde. « On voit une volonté bien plus marquée d’intégrer des couleurs plus intenses dans la palette architecturale. »
Associer des teintes vives à des carreaux neutres et blancs chauds offre une esthétique rafraîchie. Boost Hux d’Atlas Concorde marie des tons naturels chaleureux avec des touches de vert, de rouge, de bleu et d’ambre, tandis que Vivia propose des couleurs émaillées intenses, inspirées par les céramiques italiennes. « Pour nous, la couleur devient de plus en plus un outil de conception, plutôt qu’un simple accent décoratif », explique Borghi.
Cristina Faedi, experte des tendances en carreaux et consultante pour Confindustria Ceramica, ainsi que fondatrice et directrice artistique d’Infinite Possibilità, est du même avis: « Certaines entreprises italiennes ont même doublé le nombre de couleurs dans leur gamme, et d’autres proposent trois densités différentes de la même teinte. »
2. Le Vert prend racine
La popularité des carreaux aux tons riches serait-elle le balancier qui se remet à osciller après des teintes plus douces et neutres? Peut-être. Cristina Faedi voit aussi l’influence du contexte mondial chaotique sur les palettes de carreaux, en évoquant, par exemple, les sept chakras, qui correspondent aux couleurs de l’arc-en-ciel. Le vert, par exemple, symbolise l’empathie et la guérison émotionnelle.
Il est donc logique que le vert prenne de l’ampleur. « C’est une couleur qui procure clairement beaucoup de calme et qui s’inspire de la nature », déclare Faedi. « C’est une narration qui couvre les paysages, les lieux, les herbes sauvages, mais aussi les eaux thermales et même les océans. » Avec des nuances allant de la forêt sombre au sauge pâle, les palettes terreuses de terracotta et d’autres tons naturels ont également pris la lumière.
Les finitions brillantes renforcent les couleurs et les font ressortir. Plinth de Sartoria, membre du groupe Terratinta, se décline en deux teintes de vert – Mousse et Vert Pierre – et propose une surface en 3D qui ajoute texture et dimension aux murs.
3. Jouer avec la perception
« La céramique n’est plus seulement là pour reproduire un matériau : la surface elle-même devient un élément architectural », déclare Borghi. « C’est une évolution intéressante. »
Les carreaux muraux Multiforme Mira de Marca Corona complètent les carreaux de sol en porcelaine effet béton. La variante décorative Tassello présente de petites tesselles tridimensionnelles disposées de manière à évoquer une mosaïque continue, avec des détails brillants et lustrés sur un fond mat.
Dans le cadre de la collection The Nesting Room, Moooi Ceramic Surfaces, en collaboration avec ABK, a conçu Hypnotic Owl, une dalle de sol et de mur présentant une surface 3D tactile réalisée grâce à la technologie 3DTECH d’ABK. Cette méthode propriétaire applique numériquement glaçures et textures au grès cérame.
En parallèle, Groppo Bardelli présente Lamiere, de la marque Appiani, qui fait partie de la collection Pastelli Strutture. Inspirés par les tôles, les carreaux céramiques à corps pleine utilisent l’effet clair-obscur pour créer l’illusion d’une surface 3D. J’ai trouvé l’interaction entre lumière et réflectivité particulièrement impressionnante, presque déconcertante : les carreaux paraissent dimensionnels tout en restant plats au toucher.
4. Nature, réinventée
Lorsqu’une vraie pierre ou du marbre ne conviennent pas à un projet soit par manque de durabilité, soit par coût, la céramique offre l’esthétique des matériaux naturels avec les performances du grès cérame. Bien que ce soit une tendance présente depuis des années, les progrès technologiques rendent ces effets de plus en plus réalistes.
« On parle d’un chaos maîtrisé », affirme Faedi à propos des carreaux qui imitent la pierre naturelle. « La technologie peut créer ce mélange apparemment chaotique de couleurs, nuances et formes, tout en produisant un impact visuel fort, précisément grâce à des techniques modernes. »
Gruppo Romani, la marque Verde, a présenté Essenziale, une céramique émaillée imitant le calcaire. Son procédé d’impression Contour Tech en impression 3D colore le corps de céramique à des profondeurs différentes pour refléter les irrégularités des roches sédimentaires.
Il est difficile de croire que la collection Marble Boutique de Del Conca n’est pas du marbre ou de l’onyx. Cette ligne propose trois finitions — Shine, Natural et Structured — et six nouvelles options de matériaux avec des couleurs et veines enrichies. Ses dalles grand format, mesurant 48 par 110 pouces, suivent aussi la tendance.
5. Formats XXL
Le format grand format s’impose au salon, même s’il s’agit d’une évolution déjà amorcée depuis plusieurs années. « Nous voyons les dalles épaisses comme un moyen de créer une plus grande continuité entre les différents éléments d’un espace, des sols et murs jusqu’aux plans de travail de cuisine, îlots et meubles », déclare Borghi.
Les fabricants européens, particulièrement en Italie et en Espagne, ont été les pionniers des formats surdimensionnés dès 2001, grâce à des techniques d’appui avancées qui ont dépassé le traditionnel carreau 12 par 12 pouces.
Aux États‑Unis, l’American National Standards Institute a officiellement défini en janvier 2025 le format grand format comme un carreau affichant une dimension faciale de 23 pouces ou plus. Beaucoup d’exposants de Cersaie ont présenté des formats extra‑larges, dont plusieurs collections présentées ici. Solaris de Cotto D’Este en fait partie, avec des formats allant jusqu’à 24 par 128 pouces.
6. Du pinceau aux pixels
Parmi les autres produits qui m’ont marqué à Cersaie, figurent des carreaux décoratifs colorés et complexes réalisés à la fois par des procédés high-tech et par de la peinture manuelle traditionnelle. J’ai apprécié la juxtaposition entre technologies nouvelles et techniques anciennes.
C’est dans la collection Tulipani de Ceramica Bardelli, conçue par Ronald van der Hilst, que les décorations florales s’expriment en trois motifs issus de diverses technologies, de l’impression numérique à froid à la gravure laser. La marque a également dévoilé le captivant Searcus, conçu par Riccardo Capuzzo, avec deux motifs inspirés par la mer et le cirque, réalisés par impression numérique à froid.
En contraste direct, la collection Three Elements, One Matter de Ceramica Francesco De Maio a été conçue et peinte à la main par l’architecte Kengo Kuma. « J’ai voulu laisser émerger la nature par la main, chaque carreau portant un geste humain continu, parfois aussi léger que la pluie, parfois aussi doux que la brume, parfois aussi enraciné que la terre », déclare Kuma. « Matière, mouvement et paysage deviennent silencieusement un seul ».
