Un restaurant autrefois ordinaire entame un nouveau chapitre à Charlotte, en Caroline du Nord, l’une des villes à la croissance la plus rapide du Sud-Est. Conçu par FictionWorks, Napa Bistro and Wine Bar Stonecrest puise son inspiration dans la dégustation parisienne de 1976, mêlant l’esthétique d’un bistro français au charme discret d’une ferme de la Napa Valley.
« L’objectif était de créer un restaurant suffisamment accessible pour un dîner décontracté en semaine tout en offrant l’impression de solennité que recherchent les convives lorsqu’ils célèbrent un grand repas et une bonne bouteille de vin », expliquent les co-fondateurs de FictionWorks, Andrea De Camps et Olivia King.
Avec une architecture signée In Situ Studio, l’espace de 6 500 pieds carrés est organisé en une série de pièces interconnectées, chacune dotée de son propre caractère. Un plafond voûté et courbe, équipé d’un système Baswa Acoustics, adoucit les bruits d’un environnement de restauration animé tout en contribuant au rythme spatial de l’intérieur. Des salles à manger étudiées avec soin présentent des espaces intimes avec des assises en cuir usé, invitant les clients à s’installer dans leur cadre.
« Nous avons investi dans des détails qui marqueraient vraiment la différence — l’installation de verre teinté, un éclairage sur mesure et la menuiserie — », déclare l’équipe de FictionWorks, « et nous avons adopté une approche plus pratique pour les éléments secondaires — les dessus de table, le sol en mosaïque, les œuvres d’art chinées et les accessoires. »
« Nous avons investi dans les détails qui marqueraient vraiment l’impact — l’installation de vitraux, un éclairage sur mesure et la menuiserie — », déclare l’équipe de FictionWorks, « et nous avons adopté une approche plus pratique pour les éléments secondaires — les dessus de table, le carrelage mosaïque, les œuvres d’art chinées et les accessoires. »
En puisant dans trois influences clés, la palette de couleurs reflète les vignes verdoyantes de la Napa Valley, la chaleur des intérieurs des années 1970 et le caractère raffiné d’un bistro parisien. Des verts profonds et des tons boisés chaleureux sont mis en valeur par des nuances d’ambre et de bronze, évoquant la richesse du vin âgé sans paraître daté. Des carreaux noirs et blancs classiques issus de la collection Keystone de Daltile ancrent le design, offrant un motif de sol en mosaïque qui contraste fortement avec des matériaux plus naturels.
Pour De Camps et King, chaque « décision de design, de l’architecture et des matériaux jusqu’aux œuvres d’art et à l’expérience des clients, soutient une appréciation plus profonde de la nourriture, du vin et de l’histoire qui a inspiré la marque. »
Issue d’éléments façonnés à la main, l’installation de vitraux créés pour l’écrin rappelle les verres des années 1970 et se présente sous la forme d’un creux de bouteille de vin. Un éclairage sur mesure, des suspensions en lin et des lustres sculpturaux sont agencés pour compléter la lumière naturelle tout en créant des vignettes intimes et nocturnes. Une série de photographies distinctives et d’œuvres d’art numériques signées par l’artiste californienne Julia Crane se mêlent à des pièces réalisées par des créatifs basés à Charlotte, reliant l’espace à sa communauté locale. Le résultat ? Une matérialité qui raconte une histoire allant bien au-delà du menu.
Inspiré par un concours mondial du vin qui a transformé la perception des vins californiens, Napa Bistro and Wine Bar construit son identité autour de l’esprit de cet événement. Pour l’équipe de FictionWorks, le restaurant est une célébration du dépassement des attentes. « Cet esprit a façonné chaque aspect du design », expliquent-ils. « Le restaurant s’inspire de cet esprit de transformation, non pas pour recréer l’histoire, mais pour l’honorer et la réimaginer. »
