L’artiste Isamaya Ffrench a ouvert sa deuxième exposition Studio Iron dans le cadre du London Design Festival de cette année, avec la participation d’Andu Masebo et de Barnaby Lewis.
Studio Iron est le fruit de l’imagination de Ffrench, maquilleuse et directrice artistique, qui a lancé sa galerie de design collectible chez Saatchi Yates plus tôt cette année.
Le projet fait son retour pour le London Design Festival (LDF), présenté dans le cadre du programme Perfectly Imperfect du curateur Alex Tieghi-Walker, dans le Brompton Design District.
Ffrench a sélectionné 27 créateurs pour l’exposition, proposant des pièces qui remettent en question les associations entre matériaux.
« Nos designers viennent des quatre coins du monde, et, étant donné mon goût prononcé pour la tactilité des objets et de l’art, il était fascinant de voir toutes les pièces en vrai », a-t-elle confié à Dezeen. « Voir leur apparence, leur sensation et prendre la mesure de leur échelle en personne est incroyable. »
« La plupart du temps, nous découvrons l’art et le design sur Internet, dans les musées ou dans les magasins, en tant que pièce achevée, avec un éclairage soigné et des accessoires soignés », poursuit-elle.
« Mais ce qui m’intéresse davantage, c’est le processus, les outils, les matières premières et les machines industrielles. C’est un véritable privilège d’être dans l’espace d’un artiste, de discuter avec lui de son inspiration ou de le voir travailler. »
Parmi la sélection figure un pouf bas en acier martelé, surmonté d’un coussin de lin dentelé par Jane Wright.
En face du pouf, une grande chaise angulaire et surdimensionnée, créée par le tatoueur Thomas Cardiff, est exposée. Elle est fabriquée à partir d’un cadre en acier et d’un siège plaqué cowhide ainsi que de côtés en cuir tatoué.
Martine Herma Anderson présente une lampe en résine gonflée avec un motif grillaire et une base en laiton nickelé, tandis qu’Atelier Fomenta expose une ampoule enfermée dans une plaque cylindrique de caoutchouc maintenue par des rivets.
Un porte-manteau en acier inoxydable, noueux et enchevêtré, conçu par Andu Masebo, a été placé dans l’angle de la galerie, près d’un miroir épais en acier martelé, également réalisé par Butterfield.
La chaise élancée et fragile du ferronnier Barnaby Lewis s’inscrit dans l’exposition, aux côtés d’une lampe à pied en acier inoxydable signée Wretched Flowers, enveloppée de mailles métalliques, de pierres précieuses et de perles de verre.
Lewis figure parmi les jeunes talents londoniens mis en lumière dans le Dezeen Dispatch publié pour le LDF.
« Le travail de Barnaby est viscéral et poétique à la fois, et il est aussi terriblement prolifique », a déclaré Ffrench à Dezeen. « Son œuvre mérite d’être davantage mise en lumière. »
Ffrench, résidente à Londres, a déclaré qu’elle espère développer Studio Iron, encore à ses balbutiements, en une agence créative interdisciplinaire qui soutienne les jeunes designers.
« Londres semble véritablement ouvert sur la manière dont les gens travaillent », a déclaré l’artiste. « Il y a moins de pression à s’attacher à une pratique unique, ce qui facilite le passage entre les disciplines. »
« Les galeries et les boutiques sont aussi beaucoup plus enclines à représenter et vendre le travail d’artistes émergents plutôt que celui d’artistes établis », ajoutait Ffrench. « Et je pense qu’il est essentiel de les soutenir et de les aider à se développer. »
LDF bat son plein dans la capitale britannique, avec des expositions allant d’une installation lumineuse conçue par Lee Broom au lancement d’une plateforme de mobilier et d’objets prototypes baptisée Lobby.
La photographie est signée Andy Stagg.
L’exposition Studio Iron est visible du 12 au 20 septembre dans le cadre du London Design Festival. Consultez le Dezeen Events Guide pour plus d’événements d’architecture et de design à travers le monde.
Le billet Studio Iron est entièrement consacré au maillon, à la peau de vache et au cuir tatoué, et est apparu pour la première fois sur Dezeen.
