Des bouquets lumineux et hauts en couleur, bien plus que des fleurs géantes gonflables : ces créations gonflées—réalisées à partir de latex naturel 100 % biodégradable par le studio Ballooms, basé à Toronto—offrent bien plus que le simple girafon torsadé ou d’autres animaux remplis d’air. En dehors d’être de véritables objets de design soignés, les arrangements Ballooms se veulent aussi ludiques et porteurs d’opportunités. Lors de ma dernière entrevue avec le fondateur et auto-proclamé “balloon boy”, Dylan Kwacz, nous avons exploré l’idée de bâtir un univers au-delà des ballons. À quoi cela pourrait-il ressembler ? Peut-être des installations plus dynamiques et des partenariats enthousiasmants avec des marques comme Lululemon, PowerPlant TO et Aritzia (à vérifier, à vérifier et vérifier). Peut-être quelque chose de tout à fait différent. Mais une chose est certaine : Ballooms prend de l’ampleur.
Les broches vont-elles devenir la prochaine grande tendance ? Je ne suis pas Carrie Bradshaw, mais avec une fleur aussi imposante, on peut rêver. Dessinée par la société canadienne Ste. Marg Scot — la première entreprise mondiale d’outerwear inclusive pour tous les genres, fabriqué à partir de matériaux provenant de sources durables — cette ligne de broches florales est à la fois intemporelle et moderne. De plus, l’intégralité de leur collection fabriquée localement est en laine à 100 %. En tant qu’exposant régulier à IDS Toronto et au One of a Kind Show, Ste. Marg Scot est une référence pour des pièces en laine haut de gamme. Présentée ici : Broche de Pivoine en bleu ciel.
Attention aux rédacteurs, designers et amateurs de magazines de Toronto ! Cette conférence-magazine d’une journée est pour vous. Présentée par Issues Magazine Shop, cet événement explore les personnes, les idées et les histoires qui façonnent le monde des magazines aujourd’hui — et propose des tables rondes avec des experts du secteur, des éditeurs indépendants, des fondateurs de magazines et bien plus encore. Représentée ici, la conférence inaugurale du mois d’octobre dernier a attiré une salle comble, des échanges animés et beaucoup de lectures (Repéré : la rédactrice adjointe Sophie Sobol dans le gilet rose à col en V.) N’attendez pas pour vous procurer vos billets pour l’événement du 22 mars — vive les magazines !
Présentée pour DesignTO cette année, l’applique Touch Point, conçue par les designers industriels de Toronto Mark Khoury et Devansh Shah, propose une lecture ludique de l’éclairage mural. D’esprit interactif, le design exige que le disque central se connecte à une pièce pendante pour atteindre une luminosité maximale. Lorsqu’on éloigne le pendentif, la lumière s’atténue en fonction de la distance. Une célébration des instants de toucher physique et de connexion humaine — un câlin, un baiser, une main qui se tient, un bras effleuré —, cette applique sur mesure témoigne de la délicatesse de Khoury et Shah et constitue un ajout conséquent à tout intérieur.
Un tour No Take 5 ne serait pas complet sans mes chaussures préférées de tous les temps (et l’un de mes designers canadiens favoris) : Fluevog. Ajoutés à la collection SS25, ces sneakers imprimé léopard Super Provog Inder Thick-Laced avec des lacets épais rouges et noirs réalisent le rêve des maximalistes. Fondée à Vancouver dans les années 70, John Fluevog est depuis longtemps le designer de chaussures le plus audacieux du Canada — et une icône internationale de la chaussure. Sa demeure à Vancouver est aussi lumineuse et étincelante que ses créations (pensez à une façade extérieure anguleuse couleur agrume et à une cuisine bleu poudre, conçue par MA+HG Architects). Mais son univers de chaussures se démarque par son usage ludique des couleurs et des formes.
