L’effervescence du design à New York continue de s’étendre au-delà de ses dates officielles, fixées officiellement du 14 au 20 mai. Des designers de toute la ville et du monde entier se réuniront pour présenter leurs œuvres, avec un accent marqué sur des pièces de format plus réduit après le grandiloquent à Milan design week.
L’événement, qui réunit des foires dédiées au design telles que l’Afternoon Light Design Fair et l’ICFF, ainsi que des conférences, des fêtes, des ouvertures de showrooms et des expositions DIY à petite échelle à travers la ville, démarre plus tôt cette année, initialement le week-end du 8 mai avec le retour de l’exposition Head Hi Lamp, le salon de design Tangent à Brooklyn et la nouvelle exposition Co+Hab.
Sinon, c’est le quotidien habituel, avec des commissaires, des designers et des marques présentant leurs travaux dans des hôtels, des appartements, et même sur une terrasse à Brooklyn, réunissant talents émergents et professionnels chevronnés.
Elsewhere, Still Ours
Elsewhere, Still Ours se tiendra dans une seule pièce du Standard, East Village et réunira neuf artistes et designers coréens qui explorent leur identité personnelle à travers des matières traditionnelles telles que le hanji, le chanvre et l’argile.
L’exposition est curatée par John Kim et Sandy Park de Parkim Agency et occupera un espace d’exposition à l’arrière du restaurant de l’hôtel, donnant sur sa cour verdoyante de Manhattan.
10 au 15 mai, The Standard, East Village
Dudd Lite: Dudd Haus x The Future Perfect
Le collectif basé à Philadelphie Dudd Haus, aidé par Bocci, revient à NYCxDesign avec une exposition centrée sur des veilleuses à brancher, mettant en avant des designers tels que Lindsey Adelman et Bethan Laura Wood, ainsi que des talents locaux et émergents.
L’exposition est l’« idée maîtresse » de Laura Young, directrice générale de The Future Perfect, et des co-fondateurs de Dudd Haus, Chris Held et Charles Constantine, et sera présentée dans la townhouse de The Future Perfect, à West Village.
12 mai au juin, The Future Perfect, West Village
Objetos de Hojalata para el Hogar: Cranbrook Industrial Design
Les étudiants du Cranbrook Industrial Design présenteront chacun deux objets domestiques qu’ils ont conçus lors d’un atelier collaboratif à Guadalajara pour l’exposition Objetos de Hojalata para el Hogar, dont le nom provient des objets locaux réalisés à partir de tôles roulées et embossées.
Elle sera présentée dans le showroom Maharam New York et a été développée en collaboration avec l’artiste résidant à Cranbrook Academy of Art, Leon Ransmeier, et l’artiste invitée Fabien Cappello.
14 au 28 mai, Maharam New York, Gramercy Park
One Night Stand – What We Bring to Bed: American Design Club
La plateforme The American Design Club, basée à Brooklyn, a organisé une exposition à l’hôtel CitizenM New York Bowery qui mettra en valeur du mobilier et des objets domestiques de petite taille conçus par des designers tels que Christian Borger et Mary Angela.
« L’exposition explore les objets, les rituels et les identités qui façonnent notre espace lorsque nous nous préparons à dormir », a déclaré l’équipe.
14 au 20 mai, CitizenM New York, Bowery
Amica Collection for Assembly Line: Christopher Merchant x Kawabi
Le studio de design basé à Brooklyn Assembly Line a récemment étendu ses activités avec la galerie Assembly Line Annex, située dans le nouveau siège du studio à Tribeca.
Pour inaugurer cet espace lors de NYCxDesign, le studio a collaboré avec les designers Christopher Merchant et Aaron et Irisa Chan-Kawabi de Kawabi pour créer une collection d’éclairage composée de dix pièces qui fusionne leurs sensibilités et les matériaux qu’ils privilégient.
14 au 17 mai, Assembly Line Annex gallery, Tribeca
Safe & Sound: Slow Construct x Leroy Street Studio
La plateforme locale Slow Construct et le cabinet d’architecture Leroy Street Studio se sont associés pour présenter l’exposition Safe & Sound dans l’espace de rue du studio, Allen Street Gallery, dans le Lower East Side.
Cette exposition collective réunit des œuvres de Han Seungmin et Studio S II et « examine comment les objets s’associent à et évoquent des sentiments de confort, de protection et d’appartenance au sein des logements ».
15 mai au 26 juin, Allen Street Gallery, Lower East Side
High-Touch
Présentée dans la galerie MillerKnoll de New York, au 251 Park Avenue South, High-Touch est une exposition d’histoire du design qui réunit des pièces de mobilier d’archive, des dessins et des photographies issus des travaux des designers Joseph D’Urso et Ward Bennett, tous deux pionniers du mouvement du design high-tech dans les années 1970.
Curatée par l’écrivain Luke Baker, l’exposition « repositionne le minimalisme new-yorkais non pas comme une esthétique réductrice, mais comme une pratique profondément manuelle », selon l’équipe.
15 mai à octobre, MillerKnoll New York, Flatiron District
Frame in Frame – Swiss Design in Motion: Consulate General of Switzerland in New York
Curatée par Christian Herren et présentée par le Consulat Général de Suisse à New York, Frame in Frame constitue une installation à grande échelle qui sera visible au WSA, Downtown Manhattan.
L’installation tourne autour d’une projection de films expérimentaux produits en Suisse entre les années 1960 et 1990, projetés sur diverses surfaces, y compris un pavillon conçu par Ben Ganz, qui est une réorganisation du système d’aluminium Lehni d’Andreas Christen.
15 au 20 mai, 161 Water Street, Seaport
Put Together: Placed
La galerie d’art et de design Montana, Placed, organise une exposition collective Put Together, réunissant une douzaine d’ateliers qui « abordent les règles de leur métier avec l’esprit d’anarchie ».
Des œuvres de designers tels que Dotan Appelbaum, beeep et Studio Ahead seront exposées dans un espace au rez-de-chaussée récemment rénové d’une tour de bureaux au style art déco.
15 au 16 mai, 32 Avenue of the Americas, Tribeca
In My Dreams All the Furniture is Dancing: Crina Arghirescu-Rogard x Aurore Vullierme
L’institution culturelle Villa Albertine organise une exposition collective d’une semaine dans le cadre du Oui Design! Festival, axé sur le design français au sein de la sphère plus large de la culture du design à New York.
Curatée par Crina Arghirescu-Rogard et Aurore Vullierme, l’exposition se tiendra dans un penthouse d’un immeuble récemment rénové par Arghirescu-Rogard dans American Thread Building.
16 au 20 mai, penthouse de l’American Thread Building, Tribeca
Food Form Function: Pinch x USM
Le traiteur local et studio Pinch Food Design s’associe à la marque suisse de mobilier USM pour créer une installation dans la boutique flagship de USM à SoHo.
Huit pièces USM sur mesure, conçues en collaboration avec Pinch, seront présentées aux côtés d’éléments culinaires afin d’explorer « les frontières floues entre cuisine, service et spectacle ».
16 mai au 19 juin, USM Modular Furniture, SoHo
ICFF: Wanted
Wanted occupe environ 2 000 mètres carrés de surface d’exposition au sein du salon plus vaste ICFF et présente une pléiade de talents émergents et d’étudiants venus d’Amérique du Nord.
De nombreux studios de design seront visibles, notamment le studio Unform de Pennsylvanie, qui présentera sa nouvelle Penna Collection, une série de chaises inspirées par l’artisanat américain traditionnel.
17 au 19 mai, The Javits Center, Hudson Yards
Afternoon Light Design Fair
Afternoon Light Design Fair, cofondée par Minya Quirk et Deirdre Maloney, revient pour sa deuxième édition dans le loft WSA devenu pôle créatif, avec plus de 75 exposants.
Parmi les temps forts figurent une installation musicale par USM en collaboration avec Symbol Audio et une installation IKONstudio et Rarify, le tout dans un mélange d’expositions immersives, de lancements de produits, de shopping, de musique, de nourriture et d’un plateau d’exposition multi-niveaux.
17 au 19 mai, 161 Water Street, Seaport
144 Vanderbilt Avenue
Plusieurs expositions auront lieu dans des résidences et des espaces sociaux au 144 Vanderbilt Avenue à Fort Greene, Brooklyn, récemment achevé par le cabinet d’architecture SO-IL et développé par Tankhouse.
Nothing Comes From Nothing
Curatée par le studio d’intérieur Office of Tangible Space et la plateforme de meubles Verso, Nothing Comes From Nothing associe une œuvre contemporaine à une pièce historique, comme une chaise Alvar Aalto. Elle se tiendra dans un espace d’exposition au rez-de-chaussée.
14 au 19 mai
Espasso Apartment
Office of Tangible Space présentera également un appartement curaté au 144 Vanderbilt, meublé de pièces de la galerie brésilienne Espasso. L’exposition se fait sur rendez-vous.
13 au 27 mai
Paraphernalia
L’exposition périodique Paraphernalia revient à NYCxDesign avec une exposition collective explorant la « désignation politique et l’arme rhétorique » du terme « alien ».
14 au 19 mai
A Loose Grip
Le menuisier basé à Brooklyn, Luke Malaney, présentera sa première exposition de design curatée dans l’appartement 3E de l’immeuble, axée sur des œuvres qui « entrent en résonance avec les siennes ».
13 mai au 19 mai
144 Vanderbilt Avenue, Fort Greene
Body Language: Bower Studios
Le studio de design Bower Studios présente une exposition de groupe chez le joailler et boutique Mociun à Williamsburg, Brooklyn.
Les œuvres vont du mobilier aux peintures à l’huile et incluent des pièces de Alexis & Ginger et Chen Chen & Kai Williams.
19 mai au 27 juin, Mociun, Williamsburg
Inside Out: Kin & Company
Le studio de design et de fabrication basé à Brooklyn Kin & Company est revenu pour coordonner sa cinquième édition de l’exposition extérieure Inside~Out dans le cadre du Dumbo Design District.
Plus de 30 studios de design indépendants présenteront des œuvres conçues tant pour les humains que pour les oiseaux « afin de se détendre, se connecter, apprendre et s’inspirer les uns des autres », selon l’équipe.
18 au 22 mai, 45 Main Street, 10th Floor Terrace, Dumbo
