Deux parcelles voisines à North Vancouver, en Colombie-Britannique, ont été réunies pour former un seul plan au sol, où la résidence principale, une maison de piscine et une serre ne se présentent pas comme des bâtiments isolés mais comme des instants au sein d’un paysage continu. Conçue par Garret Cord Werner Architects avec des intérieurs par HB Design, le paysage par Donohoe Living Landscapes et réalisée par Meister Construction, l’initiative considère l’architecture, les espaces intérieurs et le terrain comme un seul et même argument matériel — un cadre où aucun élément n’impose sa hiérarchie sur les autres et où chaque seuil entre l’intérieur et l’extérieur est délibérément flou.
Environ 6 100 pieds carrés d’espace construit se partagent entre une maison principale à trois niveaux de 4 235 pieds carrés et une maison de piscine de 1 870 pieds carrés. Aucune galerie ou passerelle ne les relie — seulement une ruelle que le plan paysager réinvente comme un véritable seuil, et non comme un simple détail. En ouvrant les portails intérieurs, un couloir de vue traverse proprement les deux immeubles. La serre et les bacs potagers font face à la rue publique, et les plantations bordant le trottoir débordent au-delà de la ligne de propriété. Ryan Donohoe, fondateur et paysagiste principal de Donohoe Living Landscapes, considérait la frontière moins comme une clôture et plus comme un geste civique — s’opposant à la logique forteresse qui anime tant de projets résidentiels suburbains.
La silhouette de style modern farmhouse de l’architecture — briques, lames de bois et généreuse vitrage — trouve son contrepoint dans la stratégie matérielle intérieure de HB Design. Shannon Bradner, associée du studio, a dirigé les travaux d’intérieur aux côtés de la responsable du projet Jennifer Heffel, s’intégrant au dossier à un stade relativement avancé tout en livrant un ensemble de dessins que l’équipe de construction de Meister a trouvé étonnamment rapide et coordonné. La palette se lit comme neutre et terreuse, puisant dans les tons déjà présents dans l’environnement, mais ce qui distingue réellement les intérieurs, c’est la manière dont des matériaux familiers sont retravaillés pour éviter leurs associations usuelles.
Porcelaine de carreaux, quartzite et bois soigneusement choisis ont été sélectionnés autant pour leur capacité à capter et à décaler la lumière au fil de la journée que pour leur adéquation tonale avec la brique architecturale. L’approche de Bradner juxtapose des textures variées — adoucissant la précision de l’architecture et insufflant de la chaleur dans des pièces qui, autrement, auraient pu paraître froides. Le travail de sourcing a lui seul exigé plusieurs mois, une calibration minutieuse des sous-tons et du grain qui témoigne d’un savoir-faire matériel plus souvent associé à l’hôtellerie haut de gamme qu’au résidentiel unifamilial.
